La película de Barbie no es un cuento revolucionario, pero ofrece una crítica importante de ser mujer bajo el capitalismo, según Laura Verdasco
Nunca hubiera esperado escribir una crítica positiva sobre una película que intentara venderme un producto de manera tan descarada. Sin embargo, Barbie Movie, dirigida por Greta Gerwig, me dejó cosas positivas.
La película retrata el viaje personal de la famosa muñeca, que debe lidiar con el mundo humano y las realidades del sexismo bajo el capitalismo.
Este viaje se desencadena cuando Barbie debe abandonar Barbieland para encontrar la razón por la que ya no es la “Barbie estereotipada”.
Ella deja su realidad perfecta para encontrar un mundo donde los roles de género se invierten y los hombres mandan sobre las mujeres. En esta nueva realidad, por primera vez, Barbie se ve obligada a experimentar el acoso, el sexismo y lo que significa ser mujer en una sociedad dominada por hombres.
Con la película siendo descrita por los grupos de expertos y comentaristas de derechas como “anti-hombres”, sabía que la disfrutaría. Sin embargo, lo que estos tipos de derechas se pierden es cómo la película presenta múltiples capas de la experiencia de las mujeres en el mundo.
Muestra cómo la carga que se les impone es ser perfectas, nunca quejarse y hacer aquello para lo que fueron diseñadas. Sin embargo, temía que Barbie siguiera una narrativa corporativa que aboga por que más mujeres sean nombradas “jefes”.
Me preocupaba que no criticara en absoluto el papel de la mujer en el capitalismo. Sin embargo, retrató una comprensión más matizada del sexismo. La película es una crítica sorprendentemente consciente y autocrítica del capitalismo de consumo y del fabricante de Barbie, Mattel, como organización.
La película retrata a la compañía como una empresa capitalista dominada por hombres que empaqueta en plástico y vende la liberación de las mujeres si les hace ganar dinero. Además, se presentan múltiples perspectivas de Barbie de una manera irónica.
Esto incluye la idea liberal de que Barbie representa cómo las mujeres pueden hacerlo todo. También presenta una perspectiva más crítica, el hecho de que el mundo no ha cambiado radicalmente porque una empresa produce muñecos que incluyen uno con ella como presidenta de Estados Unidos.
Asimismo invita a la audiencia a considerar su relación con una sociedad sexista que obliga a las personas a encasillarse en función de su género.
En un clima de transfobia, el casting de una Barbie trans, aunque en un papel pequeño, fue bienvenido. Finalmente, y aunque muy secundario, el papel de Ken, interpretado por Ryan Gosling, en la película es importante.
El personaje de Ken se utilizó para retratar múltiples realidades en todo momento. Inicialmente, ocupa el papel tradicional de la mujer en el cine convencional. Él es simplemente un cómplice de su interés amoroso.
Pero a medida que avanza la película, vemos cómo un hombre sin rumbo puede caer en la tubería sexista de las mismas ideas.
Finalmente, termina representando un camino a seguir para que los hombres no sean destructivos con las mujeres. Descartar a Barbie como un producto superficial del capitalismo de consumo, o bien verla como una narrativa feminista corporativa de un falso “empoderamiento”, sería subvalorar el trabajo de la directora Gerwig.
Si bien la película no pretende ser una narrativa revolucionaria, se le pueden perdonar a Barbie sus buenos chistes, sus emotivas escenas y, sobre todo, por enfadar una vez más a todos esos derechistas.
Este artículo apareció en Socialist Worker, nuestra publicación hermana en Gran Bretaña.
